موسيقى
الدليل المتصدع للموتى الممتن ، الجزء 2: السبعينيات تصبح جامحة ، رجل
في هذا الأسبوع في Cracked ، سنلقي نظرة على تاريخ The Grateful Dead ، أو سبب تخطي ذاكرة جدك من عام 1969 إلى عام 1999. تحقق من الجزء الأول لدينا هنا .
مع تحول عام 1969 إلى عام 1970 ، كانت فرقة Grateful Dead من بين فرق 'الستينيات' المثالية. كانت مجموعتهم في وودستوك سيئة السمعة ، لكنهم كانوا هناك ، يا رجل ، ويمكنك أن ترى جيري يحمل J السمين في الفيلم . (كان من المفترض أن يلعبوا في Altamont ، لكنهم انقسموا عندما أصبحت المشاعر قاسية .) جيم موريسون ، وجانيس جوبلين ، وجيمي هندريكس ربما حصلوا على المزيد من العناوين الرئيسية في الصحافة السائدة ، لكنهم جميعًا سيموتون قريبًا. تم بناء The Grateful Dead ، كما سنكتشف ، لتدوم. وكانوا مستعدين للسبعينات.
لقد أحببت بالفعل عروضها الحية التي تعد بقائمة أغاني مختلفة كل ليلة (وإمكانية أن تنطلق نغمة R & B مثل 'In The Midnight Hour' في الفضاء لمدة 40 دقيقة من مخدر الشكل الحر) ، توجهت المجموعة إلى الاستوديو لإحدى المحاور الرائعة من موسيقى القرن العشرين. في فبراير 1970 ، قام جيري جارسيا وشريكه الشاعر روبرت هانتر بتقليص الأمور للتركيز على الأغاني المتناسقة وتناغم المستوحاة من كروسبي ، ستيلز ، وناش.
كانت النتيجة العامل الميت ، مزيج من موسيقى الروك الريفية التي نطلق عليها اليوم أمريكانا. (على الرغم من أنهم لم يكونوا أبدًا جزءًا من مشهد Outlaw Country الذي سيخرج من أوستن مع فنانين مثل Willie Nelson و Kris Kristofferson ، كان هناك حمض نووي مشترك أكثر مما يدركه الناس.) عندما قاموا بتسجيل الألبوم ، كان هناك بعض الأشياء السيئة التي تحدث مع حافظة مسافة. بادئ ذي بدء ، لقد تم ضبطهم للتو بسبب المخدرات ، مرة أخرى ، في نيو أورلينز ، الأمر الذي وضع فني الصوت (وطباخ LSD الشخصي) Owsley في كلنك. ثانيًا ، كانوا محطمين ، جزئيًا لأنهم كانوا يعيشون مثل مهووسو موسيقى الروك الذين لم يفهموا المال ، ولكن أيضًا لأن مديرهم كان يمزقهم.
لجعل الأمور أسوأ ، كان المدير هو والد ميكي هارت. بعد ذلك بوقت قصير ، قام هارت ، الثاني (والأكثر 'بعيدًا') من عازفي الإيقاع ، بتقسيم المجموعة لبضع سنوات لأنه شعر بالذنب. (قاده هذا ليكون أول فرد في الفرقة يتفرع إلى عمل منفرد ، والذي انتهى به الأمر ليكون أداة رائعة لإعادة المواد الجديدة إلى الوحدة الأساسية.) على الرغم من هذا التفاقم ، كانت الأمور تطن في الاستوديو. أغنيتان ربما تعرفهما هما أغنية 'Uncle John’s Band' اللامتناهية التي تفتح الألبوم ...
ثم هذا الروك الرائع الذي يبدأ بشم ، “Casey Jones ،” الذي يغلقه. هذا مسار كلاسيكي يبدأ تقليديًا بالأصوات الهادئة ، 'سريع ، قم بإيقافه قبل أن تسمع أمي.'
العامل الميت خرجوا في يونيو ، وبحلول يوليو عادت الفرقة إلى الاستوديو لتسجيل تحفتهم ، جمال امريكي . إنها تجربة أخرى لموسيقى الروك الأمريكية القديمة ثم موسيقى الروك الحديثة ، والتي تأثرت بشدة بالفرقة وبوب ديلان ، وكل مسار هناك هو الفائز. لا شيء يبرز أجواء 'أمريكا القديمة والغريبة' أفضل من أغنية Garcia-sung 'Friend of the Devil'.
افتتاحية الألبوم هي واحدة من القلائل التي يغني فيها عازف الجيتار فيل ليش ، 'Box of Rain' ، الذي كتبه لوالده وهو على فراش الموت. إذا لم تتمكن من الاتصال بهذه الأغنية بأي شكل من الأشكال ، فأنا لا أعرف ، يا رجل ، تجول حول المبنى وحاول مرة أخرى.
يغني بوب وير يؤدي أغنية 'Sugar Magnolia' لموسيقى الروك الريفية ، والتي لا لزوم لها في التسجيلات ، ولكنها تتحول إلى حفلة موسيقية شديدة الاحتفالات (خاصة الجزء الختامي).
ينتهي الألبوم بأجمل أغنية في ذخيرة المجموعة ، 'Ripple' ، وهي كلمات الأغاني التي تم العثور عليها في اقتباسات الكتاب السنوي لفراخ الهيبيز منذ ذلك الحين. أعتذر عن الصور المبتذلة في هذا الفيديو الرسمي. أوه ، الجحيم ، من أنا أمزح ، إنها القواعد.
تسجيل جمال امريكي أدى إلى بعض الاتصالات الهامة للفرقة. كان أحدهم عازف الماندولين ديفيد غريسمان ، الذي تعاون مع غارسيا في عدد من مشاريع البلو جراس على مر السنين. (ضمت إحدى هذه الفرق ، Old & In The Way ، 'والد هيلبيلي جاز ، عازف الكمان فاسار كليمنتس.) كما عملوا مع خبير كمبيوتر شاب يدعى نيد لاجين ، وهو مختبِر مبكر في الموسيقى الإلكترونية من معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. لم يكن أبدًا عضوًا رسميًا في الفرقة ، لكنه وشق طريقه مع آلاته الموسيقية المبكرة أحيانًا إلى المسرح لأخذ عروض من مجرد ما بين النجوم إلى بين المجرات. خلال فترة الراحة المحددة ، كان سيبقى على خشبة المسرح لترتجل مناظر الصوت مع عزف Phil Lesh على الجهير. هناك بعيد ثم هناك ما هو أبعد من ذلك بكثير.
وهذا هو مفتاح هذه الفترة من الموتى الممتنون. كانوا يسجلون أغانٍ قصيرة وجميلة من موسيقى الروك الريفية ، لكن عندما أتوا إلى مدينتك كان لا يزال السيرك المتجول مخدرًا. 'لا يوجد شيء مثل حفلة Grateful Dead' كان ملصق دبوس ومصد شائعين في المشهد.
الفرقة لديها أول ضحاياها. Pigpen ، الآس R & B في الحفرة ، لم يكن حقًا في مشهد LSD الكامل لتوسيع عقلك. كان يشرب. وهو ، مثل صديقته السابقة جانيس جوبلين ، شرب نفسه حتى الموت. أصبح أقل فأكثر مشاركة في الألبومات ، وعلى خشبة المسرح لم يفعل سوى عدد أو اثنين. تم إحضار عازف لوحة مفاتيح آخر (Tom “T.
في النهاية ، على الرغم من ذلك ، جاء بديل دائم ، كيث جودشو. مع هذا جاء التحول من لوحة المفاتيح الغامضة 'الستينيات' إلى البيانو الكبير ، باستخدام Fender Rhodes و Hammond Organ فقط من وقت لآخر. أحضر كيث أيضًا زوجته ، دونا جان جودشو التي لا يمكن الاستغناء عنها تمامًا.
دونا جان ، مثل مائة ويسكي برهان ، هي طعم مكتسب. في كثير من الأحيان ، كانت تقف في الغالب على خشبة المسرح وترقص (ليست الوحيدة! في عروض Dead من هذه الحقبة ، كان هناك دائمًا الكثير من الناس يتسكعون!) لكنها ستأتي بعد ذلك جديلة للغناء الاحتياطية عند الحاجة. كانت اللحظات الأكثر بروزًا لها هي ذروة أغنية 'Playing In The Band' - وهي أغنية ظهرت من الألبوم الفردي الأول لميكي هارت ، ولكن أعيدت صياغتها بعد ذلك لألبوم بوب وير الفردي الأول - حيث وجدت ملاحظة من أعماقها. حذائها و WoooOOoooooOoOOoooAAAAAHHHHHHHH ليسمعها الجميع.
لديك خياران في الحياة عندما تسمع دونا جين كاتروول. يمكنك أن تجفل أو يمكنك أن تبتهج. دع قلبك يرشدك.
على أي حال ، مع هذا الربيع الجديد في خطوتهم ، غادر The Grateful Dead إلى أوروبا في ربيع عام 1972 وغزا المملكة المتحدة وفرنسا والدنمارك وألمانيا وهولندا وبلجيكا وحتى لوكسمبورغ. لقد عادوا إلى الولايات وبضع سنوات كانوا مثاليين تمامًا. أعني ، فقط ألق نظرة على هذا ، من حفلة موسيقية في ولاية أوريغون في أغسطس 1972. وتأكد من الوصول إلى علامة 3:29 للقبض على النزوة العارية خلف المسرح.
أشعر بالسوء لقول هذا ، لأن الكثير مما يجعل الموتى الموتى هو ميكي هارت يتأرجح مع الكرات ، لكنه لم ينضم بعد إلى المجموعة في هذه المرحلة ، عندما كانوا يشتعلون بشدة. هناك شيء يمكن أن يقال عن عازف طبول واحد. ولكن كان هناك إضافة جديدة وإن كانت مؤقتة: جدار الصوت .
ابتداءً من عام 1974 ، عاد Owsley “Bear” ستانلي (حر أخيرًا) مع الفرقة ، ولم يكن سعيدًا بالطريقة التي بدت بها العروض الحية. لقد ابتكر نظامًا مضحكًا من الأبراج الهائلة التي عملت بنظام من أنابيب التغذية الراجعة والضواغط ، ولكي أكون صادقًا ، فأنا لا أفهم ذلك حقًا. كل ما أعرفه هو أنه لا يبدو مختلفًا جدًا في تسجيلات الجمهور ، ولكن إذا كنت كذلك هناك يا رجل ، لقد كان بعيدًا عن الأنظار.
بطبيعة الحال ، كان التجاذب مكلفًا للغاية ، لذلك لم يدم طويلًا ، ولكن ، نعم ، لقد ساعد بالتأكيد في بناء تقاليد عرض Grateful Dead. كانت الستينيات قد انتهت ، ولكن كان لهذه الفرقة موقد خاص بها لإبقاء الشعلة مضاءة.
يمكنك العثور على بقية سلسلة مقالات Cracked عن الموتى هنا:
الجزء 4: الثمانينيات والتسعينيات
أعلى الصورة: The Grateful Dead / Dead.net
احصل على النشرة الإخبارية اليومية لـ One Cracked Fact! إنها مليئة بالأشياء المثيرة للاهتمام وهي 0٪ ريك أستلي.
